确实,像“立体绣”(通常指苏州缂丝,虽然缂丝和绣区别很大,但常被广义地理解或关联,或者这里特指某种具有立体感的绣种,如盘金绣、打籽绣等在当代的演绎)这样古老的传统工艺,在近年来,尤其是在2023-2024年,获得了显著的关注度和市场热度。这背后有多重原因:
1. "国潮兴起与文化自信增强:"
"文化回归:" 随着中国综合国力的提升和民族文化自信的增强,年轻一代开始重新审视和喜爱本土文化。传统工艺作为文化的重要载体,自然受到追捧。
"“国潮”消费:" “国潮”不仅仅是服装品牌,更是一种文化现象。消费者愿意为蕴含中国传统文化元素的产品买单,立体绣这种具有极高工艺价值和艺术美感的传统技艺,成为了国潮设计的重要灵感来源和实物载体。
2. "社交媒体的放大效应:"
"视觉冲击力:" 立体绣(或类似绣种)本身具有极其精美的视觉效果和独特的立体感,非常适合在Instagram、小红书、抖音等视觉化社交媒体上传播。精美的图片和短视频能够迅速吸引眼球。
"KOL/KOC推广:" 知名博主、文化类博主、设计师等通过分享、测评、穿搭展示等方式,将立体绣带入
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头图、封面|不偷懒的姚建萍 ©物道君语:
以针为笔,以线为墨,勾勒出万物的生动与灵性。
有一种美,它细腻温婉,跨越千年而不朽;
有一种技艺,它精妙绝伦,代代相传而愈发璀璨。
机器刺绣盛行的今天,有一群守艺人仍在用着古老而繁复的技艺,让刺绣从二维平面走向三维立体。
这,便是中国「立体绣」。
如今,中国「立体绣」技艺被多地列入非物质文化遗产,焕发出别样的光彩。
匠人的巧手下,绣针上下翻飞,原本平坦的布面上渐渐隆起饱满的花形,仿佛真花绽放于绢帛之上。
这份穿越时空的魅力,究竟从何而来?答案,需要回溯到它的起源。

图|新华社 ©
立体绣的历史可追溯至唐代,最初为宫廷专属。据后世文人所慕,宋代宫廷绣品之精妙,已臻化境。
有绣屏之作,其上牡丹层叠如生,蝶恋花间,望之,竟有触之欲飞的生动。
明末清初,立体绣技艺才传入民间。
非遗"立体绣"最大的魅力在于赋予织物前所未有的生命感,让图案饱满立体,栩栩如生,仿佛下一刻便要跃然帛上。
它如一声深情的呼唤,唤醒了沉睡在丝线中的山河;
它又像一种温存的魔法,让平面的布帛生长出触手可及的丰盈。
它并非独立的绣种,而是包括了众多刺绣流派中能创造出立体视觉效果的技艺。
岭南粤绣·潮绣中的垫高绣,以棉絮为骨,金线为魂,图案凸起,筑起龙凤腾跃的浮雕;

苗家女儿的堆绣,将日月星辰绣成层叠的史诗,穿戴在身上;

蜀地壤塘的堆绣唐卡,填充着虔诚与羊毛,让佛像在布料上慈悲地隆起。

而江南的苏绣,则以千万次针尖的舞蹈,用光影而非厚度,绣出了万物生灵那呼之欲出的精魂。
图|不偷懒的姚建萍 ©立体绣技艺,体现着千年来中国女性指尖的温度,是她们对生活、对自然、对信仰最立体、最饱满的深情告白。
"我祖母的祖母就是绣娘,"非物质文化遗产苏绣代表性传承人姚建萍说道。"她们在荷包下垫薄棉,让动物看起来更生动。这是最朴素的立体绣。"
▲ 国家级非遗代表性传承人姚建萍非遗技艺传承者姚建萍的绣针之下,花瓣饱满立体,枝叶脉络分明,将古老的技法化为了充满生命力的艺术语言。
图|不偷懒的姚建萍©
立体绣最显著的特点是层次感与立体感。与传统平绣不同,立体绣通过多种技法结合,让作品具有雕塑般的三维效果。
虚实结合是立体绣的另一大特色。
看看这一幅苏绣·双面异色绣作品:《猫戏螳螂》。

小猫身体厚实,胡须却细若游丝,眼神生动,这种虚实对比更显生动。
更重要的还有材质的创新。
除真丝丝线外,立体绣常融入金线、银线、珍珠、宝石等材料。


立体绣的技法丰富多样,主要有以下六种:高绣:在图案下垫棉絮、纸板等材料,再以丝线覆盖刺绣。适合表现花瓣、动物身体等饱满部位。

堆花绣:苗族特有的立体绣法,将绣好的部件堆叠成立体图案,层次分明,富有民族特色。

雪花针法:营口满族民间刺绣绝活,通过特殊针法表现雪花的立体质感,栩栩如生。

多层叠压:将不同材质、颜色的绣片层层叠加,创造出丰富的立体效果。

盘金绣:将金线盘绕成图案,用同色丝线固定。广东潮汕的潮绣《九龙吐珠》作品,龙身金光闪闪,立体感极强。
图|老猪的碎碎念 ©包芯绣:在绣线中包裹芯材,使线条立体饱满,常用于勾勒轮廓。

如今,立体绣早已不再局限于传统绣屏,而是融入到生活的方方面面。家居装饰中,立体绣的屏风、挂画、抱枕能为空间增添艺术感。
图|不偷懒的姚建萍 ©艺术品创作领域,立体绣与当代艺术完美结合。
图|新华社 ©博物馆中展出的刺绣作品,将立体绣与现代设计理念相结合。
服饰设计领域更成了立体绣大放异彩的舞台。
某品牌的礼服,立体绣的花朵沿着裙摆蜿蜒而上,模特走动时花朵轻微颤动,惊艳四座。
图|不偷懒的姚建萍 ©
尽管立体绣技艺精湛,其传承仍面临挑战。目前全国熟练掌握立体绣的手艺人仅约百人,但多数已年过半百。
姚老师坦言,"学立体绣需要极大耐心,一幅作品要绣数周、数月,年轻人很难静下心来。"
值得庆幸的是,新生的力量正在这片传统的土壤中悄然积蓄。
国内许多美术学院已开设刺绣课程,年轻人可将立体绣与动漫、插画、著名经典画作等结合。

图|《了不起的匠人》 ©更重要的是,立体绣也成为了文化自信的载体。
当姚建萍老师的作品代表中国刺绣在国际上展出时,外国观众无一不惊叹。
这种文化冲击力,正是立体绣的时代价值。
层叠的丝线,恰如中国文化的深厚底蕴;
立体的造型,正是中华民族勇于创新的精神写照。
立体绣的魅力,不仅在于技艺的精湛、外在的精美,更在于其中蕴含的东方美学。
下次当你再看到立体绣时,不妨细观那些起伏的线条。
那里有绣娘的温度,有时代的印记,更有着中国手工艺术的无限可能。
"只要还有人愿意学,我就愿意教,这门手艺就不会消失。"姚老师的话简单却充满力量。
立体绣--这门指尖上的艺术,正等待着更多人去发现、传承、创新。
图|不偷懒的姚建萍 ©你喜欢刺绣吗?家里有没有好看的刺绣作品?是买的?别人送的?还是自己DIY制作的?
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