近年流行沉浸式体验，不论是剧场、艺术展览或学习，都讲究五感体验，务求让参加者犹如身临其境。国际知名艺术团队teamLab可谓沉浸式艺术的始祖，以科技打造的五彩缤纷的互动投影艺术展览，成为年轻人打卡最爱。全新常设展览空间「teamLab Biovortex京都」最近开幕，带来多件全新创作，相信将会成为必去景点之一！一起看看teamLab的科技艺术美学如何风靡全球吧！
（图片来源：teamLab）
「teamLab Biovortex京都」带来多件首度在日本公开的全新创作
「teamLab Biovortex京都」今年10月7日正式开幕，以”Biovortex“为灵感，融合了「Bio（生命）」与「Vortex（漩涡）」，象徵生命的流动与变化。这次teamLab除了会重现《The Eternal Universe of Words》及《Forest of Resonating Lamps: One Stroke – Fire》等过往大受欢迎的作品，也带来多件首度在日本公开的全新创作。
《Massless Suns and Dark Suns》（图片来源：teamLab）
《Forest of Resonating Lamps》曾在2018至2022年于台场展出，空间中布满了散发着暖黄灯光的玻璃灯笼，配合四周的镜面，画面看上去就像 天灯节一样，打卡效果一流！
《Forest of Resonating Lamps: One Stroke – Fire》（图片来源：teamLab）
这次的新创作中，其中最吸引的莫过于《Massless Amorphous Sculpture》，空间瀰漫着云雾般的泡沫，当你走进或触碰这些泡沫就会改变它的型态，泡沫也会继续流动、「自我修复」，就像生生不息的生命一样。
《Massless Amorphous Sculpture》（图片来源：teamLab）
《Traces of Life》则以光影呈现了生命的轨迹，观众在空间每走一步也会留下发光的轨迹，这些光丝会纵横交错，既像人的神经网络，又似盘绕的树根，没有人的时候轨迹也会慢慢消退，就像人与人之间的相遇，在我们的人生和脑海留下痕迹，或许某天也会随着时间过去走散和淡忘。
《Traces of Life》（图片来源：teamLab）
「teamLab Biovortex京都」
地址：20-1 Higashikujo Higashiiwamotocho, Minami Ward, Kyoto, 601-8006日本
票价：¥3,600—¥4,800（票价随日子有所不同）
teamLab科技艺术美学如何风靡全球？
创办人猪子寿之Toshiyuki Inoko竟然是理工男？
teamLab创办人兼CEO猪子寿之2001年毕业于东京大学数学工程和物理情报学部。毕业后，他与几个朋友创立 teamLab，原意是打造能共同创造的空间。最初大部分成员都是程序员、设计师和工程师。名字中的「lab」正有「laboratory」实验室之意，团队希望以数码科技创造新事物和艺术装置，不论成品以何种形式诞生。后来他们陆续加入艺术家、CG动画师、数学家和建筑师等各个领域的专家，2019年时团队成员多达600人。
（图片来源：[email protected]）
沉浸式艺术打破万物边界
许多艺术展览都是「眼看手勿动」，而互动装置是teamLab一大吸引之处。影像会随参观者摆动身体而改变，巨型波波也会因轻拍而变色发声。互动装置固然有趣，但其实当中也暗藏团队的心思。
（图片来源：teamLab）
teamLab认为，我们习惯把自己与世界分割，所有事物都具有边界。当身体改变了作品，就会模糊身体和艺术作品之间的界限；当场内观众同时与作品互动，就能将边界延伸，人与人之间也会建立起无形的联繫。
（图片来源：teamLab）
走进自然，树冠大石化身投影屏
相信很多人都会被teamLab色彩缤纷的投影影像所吸引。不知道你有没有发现，展览经常以森林、花