19 世纪末，时装杂誌的兴起伴随着人们对服装广告的需求，时装插画火速窜红。大量时装插画的老牌杂誌，不时派遣插画师穿梭流涟于法国大大小小的时装週，最新样版时装款式图漂洋过海回到家乡，成了各大媒体配图和时装设计师的灵感泉源。
IG Photo
其实，时装插画形式比我们想像还要悠久许多，人们从古时便在墙壁上刻画着带服装纹路的壁画。一向独锺把人物鉅细靡遗的西方国家令时装插画受到热捧。然而，当摄影变得新主流后，费时且难以还原现实的时装插画慢慢受到冷落。
IG Photo
对于时装品牌来说，插画既能刻画服装的精髓部分，更可以加入艺术家个人的审美偏好，重新诠释时装品牌风格。的确，个人主义味浓的时装插画比其他媒介要更容易从一堆功能性为先的时装照片中跳出来。在这个新兴潮流当道，我们不妨认识一下这五位时装插画师。
IG Photo
法国时装插画师Clément Louis
标誌性的骨骼结构和脸部空洞夸大刻画，配合漂白的肌肤呈现性别混淆感觉。 十六岁的Clément Louis购买他的第一部反光照相机后开始摄影。
IG Photo
谈到最影响自己的灵感人物莫过于风格相似的Egon Schiele。但他最喜爱的艺术家却是Bernard Buffet和Giovanni Boldini，特别是后者对礼服和颜色的变化。打开Instagram会发现他各种活跃的蹤迹，最新的时装画作和动态。他还为自己画作设立网站，随时可以把他的作品带回家呢！
IG photo
瑞士时装插画师Monique Baumann
结合拼贴和淩乱美， 重新诠释时尚两字。大学修读平面设计的文学硕士学位后，只身来到巴黎以自由艺术家份工作了几年。2010年，Monique回到苏黎世后举办了的个人工作室展览 。 作品先后出现在 苏黎世， 伦敦，纽约和巴黎 。 如今更她更受巴黎Vogue和Modzik委託为其创作。
IG Ph
瑞典插画家的Cecilia Carlstedt
Cecilia可谓各大品牌宠儿， 与她合作的品牌包括Elle，Vogue，纽约时报和W杂誌，以及Paul Smith，La Perla，Victoria Secret，H＆M和Swarosvski。Cecilia 毕业后一直担任全职插画师。插图从小就是她表达方式，独爱时装界的行业百变，戏剧化和夸张。她透过直觉把油墨勾勒人物线条呈现大胆的百变的风格，流动的笔触创造出个人风格的女性时尚插图。
IG Photo
英格兰艺术总监兼动画师Jo Ratcliffe
大胆运色的画风令Jo Ratcliffe的作品渗透着一丝丝迷人味道 。2013年 , Nina Ricci 广告时竟然发报GIF 形式的艺术作品，背后的创作者正正是Jo Ratcliffe。虽然 GIF 档并不是创新技术，却鲜少有人利用GIF技术将摄影和插画结合起来并出现在时装界。耳目一新的效果令她大受欢迎，各界如Lady Gaga、Kenzo、Jimmy Choo、Louis Vuitton等名人大牌纷纷向她招手。如此火红， 难怪她在伦敦时装週被 Preen、Peter Pilotto和Bora Aksu 品牌邀请即时创作 catwalk illustration。
IG photo
英国艺术家Gill Button
一句「强大又脆弱」自比画风的女艺术家，如同她众多出色的画作般有趣。自小受到Dieter Roth, Alfred Wallis, Picasso影响，手绘油画自然是她拿手好戏。1995 年毕业后不久便开始做插画工作，马上吸引英国航空公司，甚至泰晤士报众多客户。 2014年，她创建了一个名为“Sketchy Men”的日誌，每天上传自己手製作的新手工绘画作品。 后来，Instagram又迅速令她的油画火热起来，获得不少新的观众追随她的肖像画。 这些作品裏的新模特面孔，为她获得更多客户，包括Gucci和Dries Van Noten，Glamour和Numero。
IG Photo
时装界是个变化速度极快的圈子，稍有不留神就落伍。曾经一度受淘汰时装插画竟然凭着独立的个性与创意的审美观重回舞台。 减去速食廉价的照片上的人工味，製造出趣味百怪与风格变的时装世界。以后若看到具创意心思的时装插画，不妨了花点心神欣赏这得来不易的作品。
IG Photo