华特·迪士尼,创造卡通传奇的一生

我们来聊聊"华特·迪士尼 (Walt Disney)" 这位“卡通传奇”人物。
华特·迪士尼是20世纪最具影响力的企业家和文化偶像之一。他不仅创立了以他名字命名的庞大娱乐帝国,更重要的是,他彻底改变了动画艺术,并开创了现代娱乐产业的许多模式。
以下是他作为“卡通传奇”的关键点:
1. "动画领域的革新者": "早期探索":在成立迪士尼工作室(最初叫Laugh-O-Gram Studio)之前,华特和他的哥哥罗伊主要制作商业卡纸片。早期探索动画时,他创作了《Alice Comedies》系列,尝试让真人角色与卡通角色互动。 "《Steamboat Willie》的突破":1928年,华特迪士尼和他的团队推出了世界上第一个有声音的动画短片"《Steamboat Willie》",主角是米老鼠(Mickey Mouse)。这部作品的巨大成功不仅让米老鼠成为全球偶像,也标志着动画电影时代的真正开始。 "追求品质与长度":华特不满足于短小精悍的短片。他坚持制作更长的动画故事片,如1937年的"《白雪公主与七个小矮人》",这是第一部全长的动画电影,取得了空前的商业成功和文化影响力,证明了动画电影的巨大潜力。 "技术推动":华特对动画技术的进步一直抱

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上海迪士尼乐园将于6月16日正式开园。不过,截至5月18日,上海迪士尼已经试运营23天了,共接待游客近百万人次。尽管上海迪士尼一直面临着不少争议,但开业前的火爆场面仍然充分说明了迪士尼乐园的魅力和商业价值。

今天,我们来说说迪士尼公司创始人华特·迪士尼(Walt Disney)的故事。

早期生涯

华特·迪士尼出生于1901年的美国芝加哥。在他10岁的时候,他跟随着自己的家庭搬到了密苏里州的堪萨斯城。为了贴补家庭开支,幼小的华特在每天早上和晚间都要沿着固定线路送报纸;而他的个人时间又大量花费在当时的新鲜事物——“动画”上。缺乏休息使得他经常在上课时间睡觉,并影响到了学习成绩极。不过,他仍然抽时间去学习了艺术和卡通方面的课程,为他以后的事业打下了基础。

青年华特是个有着浓重爱国主义情怀的年轻人。1918年第一次世界大战期间,华特曾主动申请参军入伍,却因未达到法定年龄而遭到了拒绝;一心想入伍的华特随后伪造了自己的出生日期,最终成功以红十字会成员的身份上了一战战场。所幸的是,当他来到欧陆时,一战业已结束。他因此毫发无伤的返回了堪萨斯城,加入了一家当地的艺术工作室成为了一名学徒。

1920年,由于所在工作室收入下滑,华特决定和自己的一位朋友共同开办自己的商业艺术公司,但很快倒闭了。在辗转几家公司后,华特发现手绘动漫将成为未来动画业的主流。在此想法下,他和当地一家剧场合作,制作了一个成功的小型卡通系列节目“Newman’s Laugh-O-Grams”,并在次年以该节目为名建立了自己的动画工作室。

华特·迪士尼的第二次创业仍然没有获得好结果。尽管他在此间制作出了影响整个动画史的《爱丽丝漫游仙境》,却无法挽回工作室在1923年破产的结局。

痛定思痛,华特·迪士尼决定离开堪萨斯这座中部城市,来到好莱坞发展。 于是,迪士尼传奇就这么开始了。

米老鼠的诞生

在洛杉矶,一位来自纽约的电影商人看中了《爱丽丝漫游仙境》系列,与华特·迪士尼签下了合约。于是,华特和他的哥哥罗伊·迪士尼一起成立了迪士尼兄弟工作室——这正是华特·迪士尼公司的前身。为了壮大公司的业务,华特了乌卜·伊威尔克斯(Ub Iwerks)等堪萨斯的前同事们和好友们一同加盟工作室。

1928年是迪士尼公司历史上具有里程碑意义的一年——这一年,华特·迪士尼和乌卜·伊威尔克斯共同创造了后来享誉世界的卡通人物“米老鼠”(Mickey Mouse)。由米老鼠“主演”的卡通片《蒸汽船威利》也是世界上第一部有声卡通。而在片中为米老鼠配音的正是华特·迪士尼本人。

米老鼠没有辜负大家的期望,在很短的时间内便取得了巨大的成功。基于米老鼠的形象,迪士尼陆续推出了多部有声卡通短片。1932年,华特·迪士尼还凭借创造了米老鼠而获得了奥斯卡特别奖。

但是,成功也带来了意想不到的灾难。1930年,迪士尼的合作发行商挖了工作室的墙脚——绕开华特·迪士尼单独和伊威尔克斯签了合约。当时,很多人认为,缺少了伊威尔克斯的迪士尼工作室将很快倒闭。华特·迪士尼也为此在1931年10月经历了一次神经失常,身心都遭受了严重的打击。

经过一段时间的休整,华特·迪士尼重新振奋精神,转而与哥伦比亚影业签署了米老鼠卡通的发行合同。1932年,他又率先推出了世界上第一部彩色卡通片《花与树》。而1933年制作的《三只小猪》,更被誉为“历史上最成功的短篇卡通”。这些成功也使得华特·迪士尼名利双收。

华特·迪士尼对此并不满足,踌躇满志的他正在预谋进行一个更大的计划。

白雪公主

1934年的一个晚上,迪士尼公司的几位主要动画师刚刚吃完晚饭回来,发现华特正在等他们。华特带他们来到录音室,让大家在他面前围成一个半圆坐下。之后,华特给在场的每个人分配角色,让他们按照设想中的情节,表演“白雪公主”的故事。其中一个动画师肯·安德森后来回忆说:“他把我们圈在那里,从8点钟折腾到半夜,我们扮演他设计好的角色,互相对话,甚至唱里面的歌和哼音乐,他呢,对我们扮演的角色作出反应。”当表演结束时,华特·迪士尼向在场的所有人宣布:“这就是我们将要摄制的第一部动画长片。”

《白雪公主》的制作过程并非一帆风顺。由于华特对这部动画片期望甚重、制作上精益求精,最终导致制作预算超支非常严重。《白雪公主》的制作费用最初预计为25万美元,可到了1936年末,迪士尼公司已经为制作这部动画片花费了75万美元。这种情况下,很多人——特别是那些银行家们——都把《白雪公主》称作“迪士尼蠢事”。为了说服几家主要的投资人继续支持这个项目,华特·迪士尼破例允许这些银行家来观看未完成的《白雪公主》的片段。放映的时候,由于后期制作尚未完成,华特只得亲自在空缺处唱歌和对话,制造效果。这次滑稽的试映最终赢得了投资人对《白雪公主》的认可。

1937年12月21日,历时3年、花费近200万美元的世界首部动画长片《白雪公主与七个小矮人》在美国洛杉矶上映。首映当天,好莱坞的大人物们悉数到场,为华特·迪士尼助阵造势。观众们为影片美轮美奂的画面和曲折离奇的故事所折服,大家为小矮人们的滑稽动作而大笑不已,为白雪公主的“死”而悲伤哭泣。在长达84分钟的影片放映结束时,全场响起雷鸣般的掌声。

《白雪公主》创造了人类动画史、也是电影史上的奇迹。这部卡通在首轮发行就获得了总共800万美元的收入——当时每张影院门票的平均价格仅为27美分,儿童票只有区区10美分——堪称奇迹。《白雪公主》还作为有史以来第一部动画影片获得了当年的奥斯卡最佳影片奖。为了纪念这个历史时刻,奥斯卡典礼的主办方还特意准备了一尊极具象征意义的奖杯——一个大金像上带有七个小金像,“迪士尼蠢事”最终帮助华特·迪士尼迈上了事业的巅峰。

最后的梦想之地:迪士尼乐园

《白雪公主》之后,迪士尼和他的团队再接再厉,又陆续推出了包括《木偶奇遇记》、《小飞象》、《仙履奇缘》、《小飞侠》、《睡美人》等一系列成功的动画长片,巩固了迪士尼公司在动画行业的霸主地位。

事业如此成功,华特·迪士尼却仍然有一个未竟的梦想——他一直梦想建造一座适合父母带着孩子愉快玩耍的主题公园。同样,在经历了很多磨难和非议后,华特·迪士尼于1954年7月正式开始修建加州迪士尼乐园,并在次年完工开业。这一精心设计、巧妙布局的公园不仅融合了迪士尼公司最成功的卡通形象,也将历史和未来巧妙结合在了一起。迪士尼乐园获得了巨大的商业成功。在开业的第一年,迪士尼乐园平均每天接待超过2万名的游客,到1955年年底,累积客流超过了360万人次。

对于第一家迪士尼乐园的成功,华特·迪士尼非常开心。他马不停蹄的寻找下一个开设迪士尼乐园的场所。不过,可惜的是,他并没能亲眼看到第二家迪士尼乐园的开业。

自一战时期起,迪士尼就是一个重度烟瘾者。这一习惯导致他在晚年患上了肺癌,并最终在1966年12月15日因此离世。但是,迪士尼公司继承了迪士尼的遗志,将迪士尼乐园开到了世界各地。截至目前,迪士尼公司在全球共开设了6家迪士尼乐园,分别位于美国洛杉矶和奥兰多、日本东京、法国巴黎、以及中国香港和上海。而第一座迪士尼乐园——加州洛杉矶迪士尼乐园——在几经扩建后,客流量更是达到了惊人的2000万人次/年。

不太为人所知的是,与迪士尼公司创造出的众多开朗活泼的卡通形象不同,华特·迪士尼本人是个非常腼腆、害羞且极度缺乏安全感的人。他在公众场合表现得非常局促,一点也没有大亨的气场。同时,他也极少夸赞或鼓励自己的员工,如果你能听到他说一句“这还不错”(That’ll work),就已经算是极高的评价了——这是因为迪士尼对员工的工作有着极高的期望。

恐怕也正因为这个特点,在华特·迪士尼与世长辞的半个世纪后,他所创作的卡通形象仍然活跃在银幕上,影响着全世界各地的孩子们。